华翁大师在他煌煌巨制的作品中完成了一次又一次神秘的精神回归， 也同时完成了他全新的中国重彩水墨山水画风格体系的构建。

　　张跃华师承历代名家之风范，创作日益精进，亦逐渐淬炼出其个人独特的绘画风格，为当代中国水墨山水画写下浓墨重彩的篇章。

　　我私下里以为，他的重彩写意山水画，即是他心灵世界和生命情感的高度融合。他时常只用一两行禅意的诗句，就将其画作的深远意境给揭示出来。

　　近些年来，经过他反复的探索与实践，最终创造出了既具有中国哲理性，又兼有印象派、抽象派和表现主义特点的现代中国画新的艺术流派。

　　尤其是他的近期画作，笔力遒劲，线条简括，气韵生动而活泼：

　　在他那疾风骤雨般的画笔下，其线条与色块、墨法与气韵都能够随时在画面中自如切换，浑然天成，并以其独特的笔墨语言，嬴得大家的认同和藏家的追捧。

　　华翁大师的绘画作品往往融入生命的全部情感，给人以哲学式的宁静和思考：

　　他用简约的山水形象，营造出一种气象万千的人生境界，表现出人们对新时代美好生活的无限向往。

　　他长期关注社会、观察生活，以极强的创作热忱，赋予其作品雄阔恢宏的气势，以及鲜明的中国智慧。

　　张跃华潜心于山水画的创作和研究数十年，曾多次到五台山和太行山修行问道，接受禅心云水的洗礼！

　　这样一来，他的绘画作品逐渐形成深邃而幽远的山水画审美风格和浓郁而明切的笔墨语言。

　　华翁大师数十年游历大江南北和名山大川，获艺术灵感于大自然，其作品无不透露出洒脱旷达和自由奔放的豪迈之情，同时，亦向观众传递出艺术家宁静致远的心境，其独树一帜的山水画风格，将在中国绘画史上留下极其深远的影响。

　　他的作品笔墨酣畅淋漓，色彩斑斓明丽，经过他长期不断地探索，其运用水墨语言的功夫，已然达到了挥洒自如的地步。他还将西画中光与色的技法，不露痕迹地融于水墨画的调子中，并以抽象的艺术形式，运用强烈鲜明的色彩营造出多维的艺术空间，形成具象、抽象和印象三结合的独特画风。

　　他的笔墨尽管纵横肆意，却进退有序，虽然笔意奔放，却也不失法度。他曾再三表示，绘画对于自己来说不仅仅是一种职业，而更多的是一种对生命的超越。

　　因此，他在创作时常常达到物我两忘的境地，以至创作到巅峰状态时，其创作的欲望，像一匹奔驰的野马，无法遏制，令其夜不成寐，这样一气呵成创作出的作品，不仅气韵生动，形神备具，而且更加契合他所追求的精神世界。

　　他的这种艺术表现手法，可谓如影随形，贯彻始终。

　　在他的画风里，无不凸显出画家综罗广博的艺术才情，以及中国画的山水之魂。

　　细微处你能感受到他作画时神情专注的样范，他绝不是用某种固化的概念来布局，而是用形而上的禅意，来构建自己的精神世界，从而使整个画面云兴霞蔚，别具神韵。

　　华翁大师将大千世界繁复的山水简化到极致，用简练的线条和浓烈的色彩来进行视觉表达，这或许就是绘画艺术原本应该给予人类智慧的开示。