张跃华：艺术家

　　雅昌艺术网：各位雅昌网友大家好!今天我们来到了宋庄的京华美术馆，今天我们要采访的艺术家是张跃华老师，张跃华老师从幼年起就要立志成为一名书画家，而从艺四十多年来他自己说我白天作画，梦里亦作画，而正是这四十多年来的努力也让他成长为一名真正的书画艺术家，今天我们就请艺术家张跃华老师和闫老师（中国收藏家协会名誉会长）共同谈一谈自己的艺术创作和心得体会。

　　张老师您好、闫老师您好!

　　老师能不能先谈一谈您一开始的艺术初衷。

　　张跃华：艺术初衷就是这几天年我就是写了一个东西，当然他写东西就是一想到了50年，后来起了名字叫《回望50年》，实际上最早的画画我可能儿时的时候记得那个时候家在农村，家在农村呢，就是看到这个有大型的东方红拖拉机在耕地，看到以后回去根据记忆就画了一个拖拉机耕地这个场面，今天这幅画好像还在眼前就是这样漂浮着。

 

　　再进一步到后来以后就逐渐爱上了这个绘画，还爱好文学属于当时，最早的一个想法实际是还没有说是对画家这么热烈。后来要搞文学，搞文学的时候自己每天写日记，一天写很多篇日记，小本子在口袋里装着。写完日记以后逐渐就说搞插图，感到文学表现的不足就是要文学搞点儿插图，但是后来以后就是在一个玩伴的家里边看到了齐白石的一本书就是《人民艺术家齐白石》，就是这样我就下决心要立志要成为画家，要成为画家，回来以后上中学的时候在那个时候我们学校里搞了一个文艺班，文艺班其中里边有音乐、文学、美术，我就是属于美术组的，还有墙报、壁报，整个界面全是我来给他们做下手一起做，那些老师看着很好，他把这些任务领到以后他就交给我你当那个什么，就是这样无形中锻炼了我。高考那个时候考的人很少，就是名额很有限，考了几次可能都名落孙山，后来这个理想不能实现呢，最后我伯父在西北，在西北，我又到西北甘肃的甘南藏族自治州，这也是一个景色非常迷人的地方，每年这个地方都吸引着大批的摄影师，还有书法爱好者。

　　雅昌艺术网：是从那个时候最先是一种系统的学习是吗?

　　张跃华：我也画国画，国画、书法实际上在这个时候中学时代就开始临摹，在比较早的时候临摹很多东西。你比如说很早的时候就临摹过就是石涛这些人的东西。但是到这儿以后画素描，画写生，画人物开始，后来当时我也坚持那个啥，这个时候实际上我已经就是考到艺术馆，艺术馆当时没有名额，说先到林区，说三个月就把我转正回来了，但三个月又没有转了正，当时我有点儿很苦恼，用了差不多一年的时间去请假，以后游历了大半个中国，两湖、两广、云贵，但是走了很长时间，这么大半年感到有些事情就不一样了，所以说中国它不是原来那种中国那个时候了，最后又静心来画画，就回到了艺术馆，回到艺术馆又静下心来画画。当时就说是在画画又考上了，当时考上了，后来这一年就是我的分数考的最高在艺术馆当时创作的非常有力，条件非常好，纸砚笔墨、文学书籍都非常多，这个时候就放弃上大学了，就决定在艺术馆一边画画、练书法就是非常勤奋，没有我这么勤奋的，这个时候我想到走齐白石这条路是穿插着这种激励着我。

 

　　艺术馆文学书籍也很多，我看了很多文学创作，有一种创作欲望，我就把文学放在了第一位，就是要写东西，看东西，每天都要看很多的文学著作、文学批评、文学创作，这些书籍，每天就是要写这个呢就是长篇的东西我没写，就是写一些小故事的东西，最后写过几个中篇，但是最后好多情况、原因呢也没有发表，但是在其他的东西，在报刊、杂志还有新闻、广播每天有时候一天能见到我好几篇稿子，可以说，那个时候实际呢不大，只有二十一二岁那个时候，我是99年时进入艺术馆，后来又把我放在林业局了，第二年是又回到艺术馆了，20岁那年就回到艺术馆了，准确地说就是1980年回到艺术馆了。回到艺术馆刚才我有一个就是由于我游历的生活，大家感到我很成熟，有一个雅号叫我“小老头”很成熟，但是后来我这个文学功底以前也好，最后艺术馆除了美工以外给我一个文书，当时文书还兼着文书，艺术馆人不多，实际只有20多个人，不到30个人，有摄影的，有搞美术为主实际上是，有文书，还有一个文物，文物设计师这里边只有几个人，文物专家。所以都在一起，最后就把文书这个责任交给了我，我写的还好，所以写点儿东西也不困难，加上后来自己用心地搞了几年文学创作，在文学的时候我还就是说，就觉得应该上学感到不够，就说是当时上了中国逻辑语言函授大学，我很巧前几年碰到那个大学的校长，哎呀这是我们的同学，很有意思，但是后来以后就是说书法方面每天基本上每天要写四个小时的字，最少临四个小时的字去研究这些。当时搞了大概就是到从这一年开始到02年，到03年，03年的中期，我搁笔了，大概不到三年搞文学，为什么搁笔了，当时白桦的《苦恋》批判了开始，批判《苦恋》，我当时可能有一个不想写一些什么东西，要想写一些真正对社会有正能量，引导社会发展的东西，但是后来又一些过去历史上看到的可能这个有一些心理压力了，对不对?所以就把文学放弃了，后来就把书法转为第一，书法放到了第一，绘画放到了第二，把文学放到了第三，文学只是欣赏、诗词这些东西为主了，很少涉及这个自己写东西，写一些大部分东西，写也是写一些日常的就是不写深入的那个东西。

 

　　张跃华：书法要是很小就开始下工夫，最早的双钩的赵孟頫柳体《千字文》，大概在十二三岁现在还保存着，非常精细，小铅笔，小的很细的双钩，就是我的书法站出来以后，大家不看字的时候，因为书法这个人至少有60多岁了，以为可能是一个老先生，没有想到的实际上我很年轻，工作搞得很好，我的字写得很好，考学历了我又没有学历，虽然搞得很好，很多东西都能，又高考，一考就考上，考了山西文学院美术系中国画专业，我当时进学校的时候那一年28岁，后来回到中央美术学院，《梦春堂》是我上大学的时候命名的一个号，为什么叫梦春堂呢?就是需要我们这个社会整个社会有一个美好的社会环境、科技、经济、环境包括我们住房，实际上包括我们现在的吃住行这些方面就是美好的、和平的，就是物质富裕的，人们的精神比较愉悦的，这样的生活环境，后来以后就是到了北京以后，实际上我这个东西就是我不但就是光画画，我看了很多名家的东西，到美术馆看这个，但是我更注重就是中国美术史上，中国这些画论的研究，我买了很多的画论，除了画画之余我就是研究画论，研究中国的每个大家他为什么是大家，为什么是大家，再一个看西方的东西，看西方美术史，西方的美术的大家，毕加索、梵高，他们的作品带给我们的提示，他们为什么能够得到他们国家人的喜欢，得到世界人民的喜欢，为什么是大师?包括齐白石，包括张大千，包括从李可染我们的李可染，包括潘天寿，就是他们带了一种伟大的思想、伟大的哲学在这里边。

　　再一个就是说艺术作品要学习，但是在传统这个里边就说是更要有新的发展，有新的创造，要就是学习古人，学习其他大师，而不同于其他大师，不同于传统，创造了一种我感到就是要创造一种真正的能够被社会大众所接受，有崇高的思想性、可观性这样的作品，比如红色和黄色可以唤起我们热烈的、向上的、奔放的这种情操，蓝色的、绿色的可能给我们比较平和的比较这个，相反可能有一些色的给我们比较低沉的，因为我们公共环境挂的有会议室、办公室，到我们家庭的客厅住房都画的艺术作品，你时时刻刻看到它，你可能这个对他影响很大，消沉了，所以我就把低沉的东西去掉，我说我只画热烈的、健康的、向上的、美丽的，只做这样的，所以我的追求这几年得到社会大众或者收藏家的认可也是就是可能就是画出了大家想要追求的，想要要的一种东西，我感到这个艺术家可能这个就达到了，起码就达到一大半。

闫振堂：中国收藏家协会名誉会长

　　闫老师：我感觉到张跃华先生他是当代很突出卓有成就的一名画家，他这个画我觉得可以用这么几点来概括他：

　　第一个就是他境界很高，思想上对创作的认识站得高，看得远，比如说他觉得应当超前，画家应当引领时代的发展，应当敢于创新，勇于创新，应当是给人一种美的艺术的一种享受，这种思想情结和当前中央的要求是一致的。    第二点的话就是他这个绘画和书法很有独特的风格，既画得好，也写的好，画就是这个特点就是鲜艳美丽，画里整个给人一种美的艺术的这种享受，像这个画吧，他就可以挂到这个北面，北面从自然情况来说北面，到冬天都是西北风，后边用山把西北风挡住了，而且上边阳光都是红色的阳光，很暖和的阳光，给人一种没有寒风有一种温暖，觉得这个后面坐在这儿很踏实、很舒适，前面假如说是摆一幅荷花，就是你看后面是有水声有很好的美景，前边又有荷花，住到这儿非常舒适的一个美好的一个境界 。

 

再就是说他的书法，每一幅字这个字这么写，这么综合起来，要完成的一看既是一幅美的书法又是一幅美的画，书画本来是同源，但是他表现的非常成功，所以我就觉得他这个书画作品很有独特的这个风格给人一种美的艺术的享受，给人一种精神上的鼓舞，第三点从收藏的角度讲，可以说他的大部分画都是属于艺术精品，收藏现在就是要收藏精品，只有精品才有审美，是精品大家你看到很美，他看到很美，我也看到很美，任何人看到很美，它自然而然就流传下来了，所以我就觉得他绝大部分都是非常精美的收藏品。今后能够看到这些东西，收藏到这些东西可以说是难得的一次美的艺术的享受。

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